"Pulp magazine utgivere brukte vanligvis en bedre kvalitet wrapper å selge tidsskrifter, bruker talentfulle artister til å gjengi dramatiske, sensationalistiske og noen ganger litt salacious-farge deksel illustrasjoner som fanget gun-wielding gangsterer, square-jawed detektiver, forførende femme fatales, og damsels i nød i stopp-action bilder, sier Frank Luca, sjefbibliotekar ved Wolfsonian-FIU-museet i Miami Beach, som for øyeblikket er vert for utstillingen I skyggene: American Pulp Cover Art.
Dekselene på skjermen gir klassiske eksempler på den merkelig særegne kunstformen. "Sex og vold var hovedrollene til dekkskunst for nesten alle genrer fra vestlige, til science fiction, fantasi og sann kriminalitet," sier Luca. Massene var også veldig mye av deres epoker, og ble ofte avhengige av stereotyper som omgir både kjønn og rase: hypermaskuline amerikanske menn, damsels i nød, femme fatales, og personer i asiatisk, afrikansk eller Midtøsten-avstamning skildret som "villig eller" primitiv ", forklarer Luca.
Gitt emnet og negativt omdømme var det vanlig at både illustratører og forfattere skulle operere under pseudonymer. En rekke kjente forfattere bidro til dem, inkludert Dashiell Hammett (som først skrev for Svart maske under pseudonymet "Peter Collinson"), Ray Bradbury og H.P. Lovecraft, hvis korte historie "The Call of Cthulhu" ble først publisert i Rare tales.
Atlas Obscura har et utvalg av deksjonsbilder fra utstillingen, og snakket med Luca om massens storhetstid, de iøynefallende deksler, deres overraskende innvirkning på leseferdighet og den varige appell av detektivhistorier. Utstillingen går gjennom 9. juli 2017.
Hvem var målgruppen for massemagasiner og bøker?
Dømmer etter omslagskunst og innhold, var det store flertallet av pulser designet for å appellere først og fremst til et ung, middelaldersk mannlig publikum. Mange urbane ungdommer, innvandrere og andre under- og middelklassen hanner ble trukket til pulsen av den levende dekkskunsten - som ofte inneholdt voldsomme kvinner som trengte redning - og ble lettere å lese populære "eventyr", "krydret" og "Sanne kriminalitet" historier. Det var også noen "romantikk" og "konfessjonelle" papirmagasiner som sikte på en kvinnelig leser, for eksempel Ideell kjærlighet, sanne bekjente, og All-Story Love Stories, og Harlequin romantikk romaner hadde sine forgjengere.
Hvem var illustratørene som skapte disse bildene, og hva ble av de opprinnelige verkene?
Det var en rekke talentfulle artister som malte kunstverket som ble satt på dekslene av massemagasiner, blant annet George Gross, Rafael de Soto, Hugh Joseph Ward, Paul Stahr og David Berger. Det er en rekke avicionados som har samlet og bevart noen av de originale kunstene, men mye har også gått tapt.
Hva forårsaket dødsfallet av massemagasiner?
To hovedfaktorer bidro til nedgangen av massemagasiner etter deres storhetstid på 1930-, 40- og 50-tallet. En faktor var utfordringen fra konkurranse fra tegneserier. En annen var de teknologiske fremskrittene i trykkeribransjen som gjorde omslagsbilder som stammer fra fotografier som er billigere enn reproduksjon av originalt malert kunstverk av papirmasse-kunstnere.
Hva driver massedistrasjonen i populærkulturen i dag?
Selv om flommen av massemagasiner ble tørket opp på slutten av 1950-tallet, gikk papirmagasiner aldri helt bort. Harlequin Enterprises, for eksempel, ble grunnlagt i 1949 som et paperback reprinting selskap, og fortsatte å betjene "romance" og "women's fiction" markedet inn i nåtiden. Etter Quentin Tarantinos 1994-blockbuster Pulp Fiction bidro til å gjenopplive en interesse i "kriminalitet" -massene, har en rekke forlag blitt kapitalisert på den gjenoppliving av popularitet for å skrive ut klassiske masser, samt å publisere utgaver av nye eller neo-massasaga. Populariteten til HBO Ekte detektiv serien illustrerer den amerikanske offentlighetens fortsatte fascinasjon med denne sjangeren.