En ny utstilling på New York Public Library for Performing Arts setter lydteknologien i kontekst ved å se på hvordan en bølge av lydutviklinger påvirket livet og karrieren til Toscanini. Biblioteket har et arkiv på over 40.000 Toscanini-opptak, og har lagt mange av de viktige øyeblikkene i sitt liv mot tidslinjen for lydteknologi og bevaring. Utstillingen, en utstilling av vinyl og 78 plater, video, reel-to-reel-opptak, brev og annen ephemera, inneholder også eksempler på akkurat hva slags teknologi komponisten ville ha sett gjennom hele hans 89 år.
"Vi jobber for å bevare" i fare "media, sier Jonathan Hiam, bibliotekets kurator for musikk og innspilt lyd. "Formater som kommer til å bli foreldet gjennom teknisk forældelse. Men vi gjør også intensivt bevaringsarbeid på utstyr som aldri var veldig mye å begynne med. "
Selenofonens svært brannfarlige nitratfilmutskrifter ble lagret i beholdere som disse. New York Public LibraryI sin levetid opplevde Toscanini opptaksteknologier av alle slags: fonografen, vokscylindrene, gramofonene og wireopptakere. "Du har et veldig interessant grensesnitt med Toscanini med teknologi," forklarer Haim. "Han har kanskje ikke hatt likegyldighet overfor teknologi i løpet av hans levetid, men maskineri som omgir sin kulturelle tilstedeværelse var dypt industrialisert. Det var bokstavelig talt kapitalisering på ham, og han kapitaliserer på rekkevidde. "
Kanskje det mest uvanlige, og sjeldneste, stykke teknologi som krysset hans vei var selenettet. Denne merkelige delen av opptakshistorikken var bare i bruk i ett år, innspilt lyd på 8mm film, og, ja ja, de ferdige opptakene hadde en tendens til å eksplodere. Nitratfilm, typen Selenophone som brukes, er svært ustabil, svært brennbar, og eventuelle branner er ikke lett å sette ut.
De siste tre av Toscanini's fullt arrangert operatiske forestillinger ble registrert på Selenophone. Apparatet som vises på NYPL, ifølge Seth Winner, Preservation Sound Engineer for biblioteket, kan være den siste jobben en igjen hvor som helst.
Selenofonen ble utviklet i 1936 av Oskar Czeija, en wiener ingeniør som fant ut av enheten som en erstatning for lengre opptak på 78 rpm. poster. "De ville i hovedsak brenne et signal til [filmen] ved hjelp av et optisk hode," forklarer Winner. "Det var et forsøk på å prøve å spille live forestillinger eller taler enn kjørte lenger enn 15 minutter. Det var i hovedsak et av de første forsøkene å forsøke å registrere noe kontinuerlig. "Czeija, som også kjørte Radio Verkehrs AG, det første østerrikske kringkastingsselskapet, hadde ikke bare rett til å kringkaste forestillinger, men hadde full tøyler for å sette opp sitt opptaksutstyr på landets Salzberg Festival, fange Toscanini forestillinger.
Utstillingen bruker lydteknologi som et objektiv for å undersøke Toscaninis liv og arbeid. New York Public Library for Performing Arts / brukes med tillatelseSelv om Selenofonen var en forløper for å spole på tape-opptakere, gikk det ikke så bra i langtidssektoren; Det opphørte produksjonen etter bare ett år. "Det holdt aldri på fordi det var veldig voluminøst, tungvint og farlig. Det var nitratbasert, sier Winner. "Så, selvfølgelig, hva skjedde med andre verdenskrig. Han ble fortalt å stenge alt ned, slik at videreutviklingen bare stoppet. "De eneste kjente opptakene fra Czeija er fra Satzbergfestivalen i 1937, og disse har vært en del av NYPLs Toscanini-arkiv siden materialene ble kjøpt i 1987. Selv om en overføring fra film til arkivbånd betyr at de aldri vil bli spilt på Selenophone igjen.
NYPL-utstillingen tar sikte på å vise at musikk og opptakshistorie generelt passer inn i en større sammenheng med verdenshistorie og teknologihistorie. Også på skjermen er det tidlige forsøk på å lage en rekordnål (de prøvde kaktusnåler, eksempler på hvilke er også på skjermen), kjendiserklæringer for Edisons fonograf (et underskrevet brev fra Tolstoy utmerker sine dyder), og et telegram til Toscanini applauderer sin beslutning å trekke ut av en musikkfestival i protest mot nazistiske okkupasjoner. Utstillingen inviterer besøkende til å undersøke større bevegelser - i kunst, i musikk, i teknologi og i historisk bevaring - gjennom en manns liv og karriere. "Jeg vil at folk skal engasjere seg i Toscans liv og tid," sier Hiam. "Men jeg vil også at folk skal forstå hva som gjøres for å holde disse tingene levende og levende."