Som en elastisk og skarp-witted ballerina-writer, kjente Le Clercq en eller to ting om å pusse ut og trykke på. Oppdaget av legendarisk koreograf George Balanchine (som hun senere giftet seg), begynte Le Clercq å utføre profesjonelt mens hun fortsatt var student. Hun ble med på den russiske emigrantens troupe, nå kjent som New York City Ballet, og tok på seg roller Ettermiddag av en faun, La Valse, og andre kjære balletter fremdeles utført i dag.
På en bemerkelsesverdig mars av Dimes veldedighetsutstilling spilte Balanchine en uheldig karakter, "Polio", mens hans elev spilte sitt uheldig offer. Denne forestillingen ville være en fotnote i ballerinas biografi om det ikke var for det som skulle komme: På toppen av sin karriere, mens touring i København, Danmark, tok Le Clercq plutselig avtale med polio. I en alder av 27 år kunne hun ikke lenger danse, og sykdommen fikk henne til å bruke rullestol til hennes død i 2000, fra lungebetennelse.
Etter strenge rehabilitering og bosetting i sin nye måte å være i verden, satte Le Clerq på et ambisiøst prosjekt, nevnte Ballett Cook Book. Selv om hun ikke hadde en formell kulinarisk trening, relokte Le Clercq sin tid på kjøkkenet. I brev til venner delte hun minner om sine siste måltider og planlagte menyer for henne og Balanchines utdypede samlinger. Med oppmuntring fra Balanchine skrev hun 424-siders bok i løpet av flere år. Utgitt i 1967, inneholder boken kapitler av Amerikas første prima ballerina og Balanchines tredje kone Maria Tallchief, britisk koreograf Sir Frederick Ashton, confidante og koreograf Jerome Robbins, russisk superstjerne Rudolf Nureyev og over 50 andre armaturer.
I bokens dusinvis av kapitler tilbyr Le Clercq engasjerende historier gjennom en skarp linse om dansernes ganer og kjendiser. For eksempel, Balanchine foretrukket bagged surkål til hermetiske samtidige. "Bokserne er ikke dødelige, han foretrekker bare den andre," forfatteren legger til rette. I mellomtiden svarte Jacques d'Amboise, Tannys hyppige partner, av sin "Real S.O.S. Fylling. "Det besto av tre lag med breading med pølse, østers og mer pølse. I sin "Reker Sneden" bekjente Robbins at han spiste skallene og alt.
Frontdekselet til Le Clercqs kokbok. Hilsen av Meryl RosofskyDens sider avslører også de fargerike måtene dansere nærmer seg ytelse. Det beskriver hvordan et post-show-ritual for cubanske idol Alicia Alonso inkluderte en avslappende cocktail og to timer senere, en biff. Suzanne Farrell, en danser en generasjon under Tanny, reiste med en pappa-mâché-katt med ett øre savnet som en lykke-sjarm. En av Le Clercqs samtidige, Melissa Hayden, vandret en gang i solar plexus så hardt at hun gikk ut i et dramatisk øyeblikk i Duellen på Londons Convent Garden, en anekdote som går foran hennes oppskrift på kull. Forfatteren beskriver det som "en knockout av en oppskrift som er verdig til overskrift."
Til tross for The Ballet Cook Books triumf i sketching menneskeheten innenfor disse større enn livet tegn, ballett er fortsatt ofte oppfattes som high-brow, kjedelig og gåtefull av mange. Den lange troen på at danserne har usunn matvaner, hjelper heller ikke. Men Le Clercqs bok hjelper demystifisere disse antagelsene samtidig som de tilbyr et vindu inn i de eklektiske livene til dansens mest elskede figurer.
Selv om Le Clercq og Balanchines ekteskap fizzled ut bare noen få år etter bokens utgivelse, og det til slutt gikk tom for utskrift, har historiene levd seg gjennom forfatterens venner, tidligere kolleger og nysgjerrige ballettfans. Men de siste årene, The Ballet Cook Book i seg selv har gjennomgått en gjenoppblomstring, hovedsakelig på grunn av innsats av lærer, forfatter og matlærer Meryl Rosofsky. Hun forsket boken som en 2016-stipendiat fra The Center for Ballet and the Arts, og leder for tiden foredrag og forelesningsdemonstrasjoner på det gjennom New York City.
Rosofsky fikk først vind av The Ballet Cook Book før han arrangerte en middag for balletthistorikeren Jennifer Homans, som skrev en biografi av Balanchine på den tiden. "Jeg hadde nylig lært fra [New York City Ballet hovedansvarlig danser] Jared Angle som Balanchine elsket å lage mat," forteller Rosofsky via e-post. "Dette ga meg ideen til å undersøke favorittretter eller oppskrifter for å gjøre for denne middagen." Den kvelden nådde kvinnene på Balanchines blini med kaviar, en flunder med georgisk koriander saus, kasha med sopp og GOGL-Mogl, en tallerken som Rosofsky beskriver som en "russisk vaniljesaus Balanchine tilbakekallet kjærlig fra sin barndom."
Hennes forskning på Balanchines oppskrifter førte henne til å lære av Le Clercqs The Ballet Cook Book, også. "For å få [oppdaget] et kompendium som dette, så vittig og variert, var et lyspære øyeblikk," sier Rosofsky. Hun innså at dette "var et veldig viktig dokument - ikke noen gammel kokbok fra hyllen."
Læreren skjedde også i 2012-2013 The Ballet Cook Book middagsserie, ledet av kunst- og kulturforfatter Ryan Wenzel og bakende entusiast Susan LaRosa. Den seksdelte serien fant sted i LaRosa's Brooklyn hjem, med hvert arrangement sentrert på en dansers kapittel fra The Ballet Cook Book. Måltiderne ble i stor grad henrettet av den tidligere soloisten Antonio Carmena i New York City, en danser som kjente sin vei rundt en scene og et kjøkken. «Jeg gikk alltid på kjøkkenet og ville snakke med moren min mens hun lagde mat,» sier Carmena, hvis kjærlighet til matlaging begynte i sitt hjemland Spania. "Jeg ville lære ved å se henne."
Tiltrukket til den fine balansen mellom teknikk og kreativt uttrykk som begge krever krevde, innrømmet Carmena seg på et kurs på Fransk Kulinarisk Institutt for å avverge sin rastløshet mens han tok seg av en dansskade. Carmena var spesielt tiltrukket av uventet av kokbokens oppskrifter, som Diana Adams sørlige stekt kylling i kjelemelkeskjef. Adams, som Wenzel påpeker, "var kjent for å dukke opp i modernistiske Balanchine-mesterverk som var sterke, elegante og enkle." Dessuten viser kokboken en side av disse danserne som du vanligvis ikke hører om, "sier Wenzel . "Det humaniserer disse monumentale tallene."
Tanaquil Le Clercq i La Valse, Koreografi av George Balanchine © George Balanchine Trust. Walter E. OwenDansernes historier traff Wenzel og Carmena mest, skjønt. Innenfor sine sider ligger historier om den sene franske danseren Violette Verdy, som vokste opp og trent av stearinlys i Nazi-okkupert Frankrike. Kunstneren fortsatte å lage mat til henne maman sin oppskrifter mens touring i USA, reiser med fedd hvitløk i kofferten hennes. Til dags dato spiser den innfødte Arthur Mitchell sin mors erter 'n' risoppskrift hvert nyttårsaften. Og en anekdote husker hvordan Allegra Kent en gang tok tilbake Wil Wright's Ice Cream på et fly (via fryseboks) fra hennes hjemlige California for familien hennes.
Som Carmena beskriver, er mange av oppskriftene ikke for nybegynnere kokker. De er heller ikke for svake i hjertet: Masser av smør, bouillon og tung krem gjør store skikkelser i kokbokens servise. Andre oppskrifter involverer gammeldags teknikker også. For eksempel, Balanchines kulichi, et tradisjonelt ortodokse påskebrød, krever 45 til 60 minutter dedikert æltning. Andre er ganske potente. Som Le Clercq skrev oppskriften i oppskriften til sin "store bestemor Blackwells Eggnog": "Skjeen står oppreist som den skal, men som fører til at du faller ned som du ikke skal."
Tucked i mellom dekadente retter som Kent's iskake og Verdys quiche lorraine, man finner også mat, gadgets og matlagingsteknikker som fortsatt er i vogue i dag. Balanchine inkluderte flere forskjellige syltet sjampinjongoppskrifter, for en ting. Og tidligere New York City Ballet-sjef Edward Villellas italienske mor, som var en helsemutter, brukte en trykkkokeren for å forberede økologiske grønnsaker fra en spesialforretning som de skledde miles til fra deres Long Island City hjem.
Ved første øyekast, The Ballet Cook Book's oppskrifter ser kanskje ikke ut som resonans med en ny generasjon som er innblandet i den rene spisebevegelsen. Likevel Le Clercqs pikante prosa er det som trekker leserne inn, uansett alder eller kulinariske preferanser. "Hun var ganske foran sin tid," sier Rosofsky. "Du føler deg som [de] deler tips og teknikker med deg over kaffe. Det er disarmingly personlig og intimt. "I en historie, for eksempel, beskriver Le Clercq hvordan hun adopterte en Chemex i håp om endelig å brygge den perfekte koppen kaffe. Hemmeligheten - eller så hun og Balanchine håpet - var en 10,5-tommers anklet sokkel sikret med hårnål som filteret.
Det som også er ekstraordinært om Le Clercqs bok, er hvordan det ga et intimt vindu inn i livene til gyldne æra dansere fra 30-tallet, som ikke var like lett tilgjengelig for publikum som dagens medieavhengige artister. "Ballerinas på den tiden var litt mer på en sokkel enn de er i dag ... Hvis du for eksempel leser [Alexandra] Danilovas memoarer, snakker hun om ideen om en ballerina og hvordan du har dette ansvaret til publikum for å være litt over og fjernet, og å alltid være glamorøse, sier Holly Brubach, forfatter av Choura: Memorier av Alexandra Danilova, og hvem skriver en kommende biografi om hennes venn Le Clercq. "Tanny var en harbinger av en ny type forhold mellom en ballerina og hennes publikum."
Le Clercqs relativitet har tiltrukket seg alle slags lesere, dansere og ikke-dansere likt. Så mye at det til tross for bare å være tilgjengelig på sekundære markeder, er etterspørselen etter boka høy. (For seks år siden kjøpte både Rosofsky og Wenzel kopier for rundt $ 75 hver, og brukte utgaver i dag, selger for opptil $ 600.) Rosofsky jobber heldigvis med å bringe den store boken tilbake på trykk. Til slutt har hun planer om å peke en ny ballettkoker med historier og oppskrifter av dansere i dag også. "Jeg tror The Ballet Cook Book fortjener oppmerksomhet og omfavnelse for alt det representerer, sier Rosofsky. "Det er fortsatt en bemerkelsesverdig levende bok i dag. Det er ikke bare en tidskapsel. "
Gastro Obscura dekker verdens mest fantastiske mat og drikke.
Registrer deg for vår epost, levert to ganger i uken.