Bilder som denne, i samlingen av National Gallery of Art, blir ofte beskrevet som forløperne til vestlig portrett og har fengslet forskere i årevis. Kalt Fayum malerier, for det egyptiske stedet der de ble utgravet, stammer de både fra greco-romerske og egyptiske stiler. Et tusen eller så av disse begjærende todimensjonale bysten er nå i museer rundt om i verden, hvor forskere har peppered dem med spørsmål og høyteknologiske billedstudier.
For å avkode en gammel kunstners prosess eller materialer analyserer forskere ofte små prøver som de har skrapt fra et maleri, noe som kan avsløre for eksempel sminke- og voksblandingen og rekkefølgen der de ble brukt. Forskere forsøker nå ofte å bruke mindre invasive, men likevel svært grundige tilnærminger. Sist vinter, for eksempel, laget et team på Northwestern en maskinlæringsalgoritme for å spore penselstreker og identifisere opprinnelsen til forskjellige pigmenter på en av maleriene. Nå har et lag ved Universitetet i California, Los Angeles (UCLA) og Nasjonalgalleriet brukt en hybrid av tre teknikker for å lære mer om dette maleriets sammensetning - og kulturen som produserte den.
I et papir som nylig ble publisert i Naturvitenskapelige rapporter, forskerne beskriver hvordan de brukte hyperspektral diffus reflektans, luminescens og røntgenfluorescens sammen, noe som tillot dem å undersøke alt fra mineraler i pigmentene til undertrykkelse som hadde vært skjult i den endelige versjonen. Denne metoden hjalp dem også med å knytte kunstnerisk "produksjonsteknologi [og] andre gamle" industrier "og praksis, som gruvedrift, metallurgi, keramikk, farging, farmakopi og alkymi", Ioanna Kakoulli, en materialforsker ved UCLA, og en av studiens føre forfattere, sa i en uttalelse.
"Dekorasjonen av [figurens] plagg er et utmerket eksempel på at håndverk i virkeligheten blir reflektert i maleriet," sa UCLA-student og medforfatter Roxanne Radpour i en uttalelse. Stockholm Papyrus, et alkymi-kompendium skrevet på gresk i AD 300, inneholder mer enn 150 oppskrifter, inkludert en håndfull for å blande opp biter av madderfarger, som ble hentet fra røtter og pleide å bøye stoffer med en lilla rød nyanse, som en synlig på denne figurens kjole. Akkurat som det, faktisk. "Vi ser fra den kjemiske kartleggingen av portrettet at kunstneren valgte å male nobelkvinnens kjole med madder lake pigment," sa Radpour. Hennes posthumøse portrett ble malt med samme variasjon av pigment som fargede et plagg hun kanskje har slitt i livet.
Kvinnenes identitet og livshistorie har gått inn i tidenes tid, men det betyr ikke at det fortsatt ikke er mye å lære om henne.