Blant et hav av rase Hollywood-filmer med budsjett på hundre millioner dollar kommer noe vesentlig forskjellig fra et mannskap av kunnskapsrike, uavhengige amerikanske filmskapere med et poeng å bevise.
Del Gone Girl, del Tapt i oversettelsen og en del skandinavisk romantikk, Høstlys er en tenkende manns film som krever en uendret oppmerksomhet, da den utforsker de menneskelige aspektene av lyst, ensomhet og den følelsesmessige sammenhengen mellom dens tegn og et surrealistisk landskap.
"Ta med deg tankehatter. Denne friske indie flick er mer Nicolas Winding Refn enn Seth Rogen stoner film. "
Fortellingen er satt tidlig i filmen når den ensomme amerikanske fotografen David (Guy Kent) finner seg vandrende over en av de fjerneste delene av Island på et personlig fotograferingsprosjekt.
Publikum er raskt kjent med det visuelle mesterverket som er Island gjennom Davids fremmede øyne og episke panoreringskudd. Det er ikke lenge før ting tar en mer uhyggelig sving skjønt når han snubler over en kvinnes død kropp på en bortgjemt strand.
David forsøker å fortsette sitt arbeid, og til slutt møtes et tilsynelatende velstående mystisk par i form av en attraktiv ung italiensk kalt Marie (Marta Gastini) og hennes islandske ektemann Johann (Sveinn Ólafur Gunnarsson). ).
På grunn av deres lange nærhet til den vanlige sivilisasjonen, drar trioen med hverandre og Marie's lokke til slutt David til et farlig lystfelt blant vennekretsen mens spilletjakt Johann holder øye med.
Ingen tvil om at det er forestillingene fra den unge kasten som kjører Høstlys godt inn i et mørkere rom. Amerikanske forfatter og regissør Angad Aulakh gjør sin funksjon direkte debut her, og du kan virkelig se lengdene han har gått for å oppnå balanse mellom ytelse og slående kinematografi.
Snakker til Guy Kent som spiller David og også dobbeltdypet som filmens medprodusent, fortalte han oss at den generelle atmosfæren av Høstlys kunne ikke vært mulig noe annet sted i verden.
"Da vi kom opp med Høstlys det måtte være et sted med den geografiske isolasjonen som Island hadde, "sa han.
"Den dramatiske geografi, talentet der i Skandinavia ... Jeg tror ikke det ville være den samme filmen andre steder. Island er en stor karakter i denne filmen. "
Kent sier at selv den naturlige belysningen, som ser solen ut i omtrent 23 timer om dagen, bidro til å sette filmens tone.
"Det er så vakkert at du kan peke et kamera på en bensinstasjon, og det vil se fantastisk ut. Det var en historie skrevet for Island. "
Det som er spennende for filmen, følger utviklingen av tegnene som presses inn i implikasjoner av fri kjærlighet og fristelse.
Davids karakter gjennom hele historien er forvirrende og innadvendt med minimal dialog for det meste, og det er bare i andre halvår at han begynner å vise sine egne kort spurt av hendelser som spiral ut av hans kontroll.
Marie er også et annet standout talent som tok til den friluftsfulle karakteren som en økse til en potteplante. Hun er likeverdige tilhengende, veltalende og svært uforutsigbare. Hennes egen isolasjon i filmen står konstant sammen med Davids som hun lengter etter å oppleve livet fullt ut mens hun tester grensene for hennes tvilsomme ekteskap med Johann.
Snakker om filmens respektfulle forestillinger, sier Kent at mye av det kom ned til forberedelse med filmens regissør.
"Å få en klar forståelse av Davids karakter og hvordan han passer inn i historien, og hvordan han vil reflektere den følelsen, var noe vi diskuterte lenge," sier Kent.
"Angad har et veldig spesifikt syn på hans figurer og utseendet på hans film - dette går for linjer og blir hørt på en bestemt måte."
"Det handler så mye om å lytte, så det var den utrolige muligheten for meg. Hovedsakelig lytter til Marie i andre halvdel. "
Ifølge Kent, fullfører den overbevisende historien som er Høstlys var bare mulig gjennom å skape sine egne muligheter.
Både Aulakh og Kent har en lignende utsikt og tilnærming til film og liv generelt, så det var bare skjebne da paret møtte at de ville gjøre noe annet enn den nåværende avlingen av spirende L.A filmskapere.
"Vi trengte å lage egne muligheter fordi vi er veldig utålmodige mennesker," innrømmer Kent.
"Og vi sitter ikke rundt og venter på at noen skal gi oss fremover. Vi var heldige å samarbeide med disse produsentene på Island som var store fans av de tidligere filmene. "
"Vi lucked out på timing [med tidligere filmforsøk], men vi rammet bakken med denne filmen og skaper mulighet."
Og å skape mulighet er hva disse fine unge talentene har gjort i å spisse hva som egentlig er en veldig voksen sjanger over tre forskjellige undergener. Filmingstilen og -stedet er på jakt etter at menneskene og deres følelser forhindrer publikum i å bli fullstendig fremmedgjort.
Med andre ord holder du alltid på tærne og lurer på om noen kommer til å dø neste, hvem kommer til å ende opp med hvem, og om det er en stor plot twist som blir plantet for klimaks.
Angad Aulakh har for en første gangs debut, gjort en fantastisk jobb for å sikre tempoet balanserer hans karakterer og det ofte stille, vasket miljøet. Resten er overlatt til dyktige skuespillere fra Island og Europa sammen med Kent's friske ansikt som ser ut til å kanalisere Glum persona av en mindre uberegnelig Cillian Murphy.
For de som leter etter en film som er dypere enn den nåværende avlingen av blockbusters, og viser en fin ung cast av denne generasjonens skuespillere, anbefaler vi at du sjekker ut Høstlys.
Ta med din tenkning hatter skjønt. Dette er mer Nicolas Winding Refn enn Seth Rogen stoner film.
Høstlys vil premiere i nordamerikanske kinoer 21. oktober.